Les photographes de musique sud-africains documentent la culture et tissent des liens de confiance avec les artistes, prouvant que leur travail ne peut \u00eatre reproduit par l’IA.<\/p>\n
Lorsque la pand\u00e9mie de COVID-19 a frapp\u00e9, les grands rassemblements ont \u00e9t\u00e9 effectivement interdits et les \u00e9v\u00e9nements musicaux de toutes tailles se sont arr\u00eat\u00e9s net. Dans la pr\u00e9cipitation pour trouver des alternatives, la diffusion en ligne est apparue comme la solution \u00e9conomique et soucieuse de la s\u00e9curit\u00e9 : il suffisait de se connecter sur Instagram Live et de diffuser une performance aux masses confin\u00e9es chez elles, qui n’avaient gu\u00e8re d’autre choix que d’\u00e9chapper \u00e0 la pand\u00e9mie. L’\u00e9tape logique suivante a \u00e9t\u00e9 l’\u00e9mergence de mod\u00e8les \u00e9conomiques centr\u00e9s sur le streaming, ce qui a incit\u00e9 des organisations subventionnaires \u00e0 travers le continent, comme Music In Africa, \u00e0 soutenir des concepts pouvant \u00eatre adapt\u00e9s et pr\u00e9sent\u00e9s \u00e0 des publics disposant de temps libre.<\/p>\n
En pleine crise sanitaire mondiale, Lerato Pakade a tweet\u00e9 qu’elle avait d\u00e9cid\u00e9 de devenir photographe. C’\u00e9tait en 2022, et elle revient sur ce moment lors d’une conversation avec OkayAfrica. \u00ab C’\u00e9tait lors d’un [concert de Bitches Brew] au restaurant Leano \u00bb, se souvient-elle. Bitches Brew \u00e9tait un trio compos\u00e9 de Zo\u00eb Modiga, Titi Luzipo et Spha Mdlalose ; la salle, situ\u00e9e dans le quartier de Braamfontein \u00e0 Johannesburg, s’appelle aujourd’hui Jozi Gold.<\/p>\n
\u00ab J’ai pris cette photo de Titi, et je l’ai dit, tout simplement. Je me suis dit : je mets \u00e7a l\u00e0 pour me responsabiliser. Kanti, je jetais un sort \u00bb, confie-t-elle \u00e0 OkayAfrica. Quelques mois plus tard, elle se trouvait au National Arts Festival de Makhanda avec le photographe Jonothon Reese, une exp\u00e9rience qu’elle d\u00e9crit comme \u00ab un camp d’entra\u00eenement \u00bb en raison des r\u00e9p\u00e9titions, des spectacles \u00e0 la cha\u00eene et des jam sessions qui s’encha\u00eenent pendant deux semaines.<\/p>\n
\u00ab Je g\u00e9rais ma propre affaire \u00e0 l’\u00e9poque (une soci\u00e9t\u00e9 de conseil), et je me suis dit : apr\u00e8s ce contrat, c’est ce que je vais faire \u00bb, raconte-t-elle. \u00catre \u00e0 Makhanda \u00e9tait une sorte de retour aux sources : c’est l\u00e0 qu’elle a obtenu sa licence en \u00e9conomie, l\u00e0 que ses parents se sont rencontr\u00e9s et l\u00e0 qu’elle a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue. \u00ab \u00catre \u00e0 [Makhanda] est une paix pour moi. C’est un lieu sacr\u00e9 pour moi. Ce n’est pas un hasard \u00bb, affirme-t-elle.<\/p>\n
La constance, la rigueur et la confiance en soi qui l’avaient port\u00e9e dans ses pr\u00e9c\u00e9dentes activit\u00e9s professionnelles sont devenues l’\u00e9lan n\u00e9cessaire pour ce nouveau parcours. Elle a aussi acquis de nouvelles comp\u00e9tences. \u00ab Je me souviens que le premier spectacle \u00e0 Makhanda \u00e9tait celui de Mbuso Khoza. J’ai une photo de lui o\u00f9 il a la t\u00eate inclin\u00e9e comme en pri\u00e8re. J’\u00e9tais juste en dessous de la sc\u00e8ne, en train de pleurer. Je ne l’oublierai jamais, jamais. Alors [je m\u00e8ne] avec le c\u0153ur d’abord, parce que cette photo repr\u00e9sente ce que je ressentais \u00e0 ce moment-l\u00e0. \u00bb<\/p>\n
Le parcours de Siphiwe Mhlambi est bien plus long que celui de Pakade, avec des archives qui s’\u00e9tendent sur plus de trois d\u00e9cennies et de nombreuses expositions \u00e0 son actif. La derni\u00e8re a eu lieu en mars, pendant le Cape Town International Jazz Festival, o\u00f9 il a expos\u00e9 des tirages grand format aux c\u00f4t\u00e9s de son prot\u00e9g\u00e9, Arthur Dlamini. L’un des photographes de jazz les plus \u00e9minents du pays, il a travaill\u00e9 avec une pl\u00e9iade d’artistes, de Nduduzo Makhathini et Linda Sikhakhane \u00e0 Judith Sephuma et Hugh Masekela. Il a d\u00e9but\u00e9 au plus fort de l’apartheid et a trouv\u00e9 dans la photographie de musique live un refuge contre la violence quotidienne qui l’entourait.<\/p>\n
\u00ab Je peux honn\u00eatement dire que le jazz m’a apport\u00e9 un immense r\u00e9confort. Il m’a donn\u00e9 la libert\u00e9, l’opportunit\u00e9 de me voir moi-m\u00eame, de cr\u00e9er et de voir quelque chose du d\u00e9but \u00e0 la fin. Je l’ai fait pendant si longtemps sans m\u00eame savoir o\u00f9 cela me m\u00e8nerait \u00bb, dit-il.<\/p>\n
Sinazo Notho est productrice \u00e0 la South African Broadcasting Corporation, le radiodiffuseur national sud-africain, o\u00f9 son travail consiste \u00e0 d\u00e9nicher et \u00e0 mettre en avant des talents de pointe, des artistes plasticiens aux musiciens et au-del\u00e0. Son m\u00e9tier, dit-elle, est de faire \u00ab ressentir quelque chose \u00bb aux t\u00e9l\u00e9spectateurs.<\/p>\n
Elle poursuit : \u00ab [Nous] voulons que les gens regardent les \u00e9missions sur lesquelles nous travaillons, c’est pourquoi je recherche des images d’un artiste en particulier, pour donner du poids et de l’importance \u00e0 l’interview. \u00bb<\/p>\n
Les images, nous dit-elle, aident les gens \u00e0 voir ce dont on parle. \u00ab Les photographes ont une fa\u00e7on de capturer l’\u00e2me d’un moment qui reste avec vous ; vous devenez curieux de ce qui se passait au moment o\u00f9 l’image a \u00e9t\u00e9 prise, et vous voulez alors \u00e9couter l’interview parce que vous pensez qu’il y aura un moment o\u00f9 la conversation donnera vie aux images. Utiliser des images compresse le temps. Cela nous permet de sauter l’exposition et d’aller directement \u00e0 l’\u00e9motion. Les photographes sont des gardiens de la culture. \u00bb<\/p>\n
C’est une appr\u00e9ciation sur laquelle elle revient souvent. \u00ab J’appr\u00e9cie le type d’acc\u00e8s que j’obtiens gr\u00e2ce aux photographes \u2014 le contexte, parce que ce n’est jamais juste du contenu, n’est-ce pas ? L’honn\u00eatet\u00e9 des images, l’histoire et le style de l’imagerie forment un r\u00e9cit qui r\u00e9sonne aupr\u00e8s des t\u00e9l\u00e9spectateurs. Mon travail est d’\u00eatre le pont entre l’appareil photo et la communaut\u00e9. Les photographes, les pr\u00e9servateurs de culture, les gens qui documentent la culture \u2014 ils montrent la culture diff\u00e9remment. Sans la photographie, la culture est invisible. Et en tant que productrice, si je r\u00e9ussis ces deux aspects, je ne fais pas qu’une \u00e9mission. Je cr\u00e9e quelque chose que les gens enverront un jour \u00e0 leurs enfants en disant : ‘Voil\u00e0 d’o\u00f9 nous venons.’ \u00bb<\/p>\n
Cette \u00e2me, cette connexion dont parle Notho, se retrouve dans le cadre gr\u00e2ce \u00e0 des heures de contact incessant avec soi-m\u00eame et ses appareils. Pakade comme Mhlambi comprennent l’importance de lire une salle, de savoir quand d\u00e9clencher et quand se retenir. Pakade a les mots justes pour cela. \u00ab Je me demande souvent si je ne suis pas une snob de l’\u00e9tiquette. Nous essayons de rester aussi loin que possible de cela, mais il y a aussi une raison pour laquelle la pratique \u00e9volue d’une certaine mani\u00e8re ou s’\u00e9tablit. D’abord, vous \u00eates un spectateur comme tout le monde. Il y a quelque chose dans le respect du rendez-vous que les autres ont avec la musique \u2014 que ce soit visuellement, je ne suis pas dans votre chemin. Souvent, quand je me d\u00e9place, je me retourne vers la personne et je dis : j’en ai juste pour une minute, je suis vraiment d\u00e9sol\u00e9e de vous cacher la vue. Cela compte pour moi, simplement reconna\u00eetre l’humanit\u00e9 des autres, que je sois la photographe officielle ou l\u00e0 pour moi-m\u00eame \u00bb, dit-elle.<\/p>\n
Depuis qu’elle est active, Pakade s’est retrouv\u00e9e dans quelques fosses de photographes o\u00f9 cette \u00e9tiquette \u00e9tait absente. Elle parle d’une col\u00e8re qu’elle ne peut expliquer lorsque les gens manquent de d\u00e9cence \u00e9l\u00e9mentaire et de courtoisie. \u00ab C’est m\u00eame dans la fa\u00e7on dont nous abordons les musiciens sur sc\u00e8ne. D’abord, il est important de saluer, m\u00eame si vous ne les connaissez pas. Nous ne sommes pas l\u00e0 juste pour extraire ; nous disons : vous \u00eates l\u00e0 pour quelque chose, je suis aussi l\u00e0 pour quelque chose, pour \u00eatre t\u00e9moin \u00bb, dit-elle.<\/p>\n
\u00ab Il y a une certaine \u00e9nergie \u2014 je l’appellerai une \u00e9nergie masculine, faute d’un meilleur terme \u2014 qui correspond au langage de la photographie : capturer, shooter. Il y a beaucoup de d\u00e9clics, ou une personne s’approche tellement que le musicien est conscient de sa pr\u00e9sence. Une fois que vous avez construit une relation avec les gens, il y a une fa\u00e7on d’\u00eatre proche o\u00f9 vous savez qu’ils se sentiront \u00e0 l’aise, vous savez qu’ils vous font confiance. \u00bb<\/p>\n
Les mondes de la musique et de l’image ont \u00e9t\u00e9 parmi les plus durement touch\u00e9s par l’av\u00e8nement de l’intelligence artificielle g\u00e9n\u00e9rative. Avec quelques instructions, il est possible de g\u00e9n\u00e9rer en quelques secondes ce qui pourrait passer pour un chef-d’\u0153uvre. Mais il reste difficile d’imaginer comment la technologie pourrait remplacer les comp\u00e9tences relationnelles n\u00e9cessaires pour construire le type de lien qui nourrit les relations de Pakade. <\/p>\n
Elle th\u00e9orise cela ainsi : \u00ab Il y a aussi des choix que vous faites, comme quand regarder et quand d\u00e9tourner le regard. Il y a des moments o\u00f9 les musiciens sont si vuln\u00e9rables sur sc\u00e8ne. C’est une chose calme, et c’est une chose \u00e9motionnelle. Parfois, le silence est plus important que votre photo. Quand vous \u00eates dans ce moment, la derni\u00e8re chose que vous voulez entendre est un d\u00e9clic. Le musicien fait quelque chose que vous devez respecter. Parfois, ils sont vuln\u00e9rables d’une mani\u00e8re o\u00f9 vous vous dites : je suis contente d’\u00eatre l\u00e0 pour en \u00eatre t\u00e9moin, mais je vais vous laisser ce moment priv\u00e9 en public. \u00bb<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Les photographes de musique live en Afrique du Sud documentent le jazz, pr\u00e9servent la culture et tissent des liens de confiance avec les artistes, d’une mani\u00e8re que l’IA ne peut reproduire. Rencontre avec ces cr\u00e9ateurs d’images qui capturent l’\u00e2me de la performance.","protected":false},"author":1,"featured_media":7683,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"csco_display_header_overlay":false,"csco_singular_sidebar":"","csco_page_header_type":"","csco_page_load_nextpost":"","csco_post_video_location":[],"csco_post_video_location_hash":"","csco_post_video_url":"","csco_post_video_bg_start_time":0,"csco_post_video_bg_end_time":0,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[6874],"tags":[],"class_list":["post-11402","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-culture-lifestyle-fr","cs-entry","cs-video-wrap"],"yoast_head":"\n