{"id":20591,"date":"2026-09-25T22:53:06","date_gmt":"2026-09-25T22:53:06","guid":{"rendered":"https:\/\/interspacemusic.com\/blog\/lia-generative-divise-la-musique-en-deux-industries-affirme-le-fondateur-de-blue-dot\/"},"modified":"2026-09-25T22:53:06","modified_gmt":"2026-09-25T22:53:06","slug":"lia-generative-divise-la-musique-en-deux-industries-affirme-le-fondateur-de-blue-dot","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/interspacemusic.com\/blog\/fr\/lia-generative-divise-la-musique-en-deux-industries-affirme-le-fondateur-de-blue-dot\/","title":{"rendered":"L’IA g\u00e9n\u00e9rative divise la musique en deux industries, affirme le fondateur de Blue Dot"},"content":{"rendered":"

L’intelligence artificielle g\u00e9n\u00e9rative (IA)<\/strong> est en train de cr\u00e9er deux secteurs musicaux distincts plut\u00f4t qu’une seule industrie transform\u00e9e, selon Nicholas Gunn<\/a><\/strong>, fondateur de Blue Dot Music<\/strong>. Un mod\u00e8le repose sur des enregistrements synth\u00e9tiques g\u00e9n\u00e9r\u00e9s et consomm\u00e9s rapidement ; l’autre reste centr\u00e9 sur l’identit\u00e9 de l’artiste, la propri\u00e9t\u00e9, l’histoire et les relations directes avec le public.<\/p>\n

Gunn, multi-instrumentiste, producteur et auteur-compositeur britannique, a d\u00e9clar\u00e9 que cette scission est d\u00e9j\u00e0 visible chez les fournisseurs de services num\u00e9riques (DSP)<\/strong> et sur les canaux direct-to-consumer (DTC)<\/strong>.<\/p>\n

\u00ab Personnellement, j’ai la conviction tr\u00e8s claire que nous entrons dans une \u00e8re o\u00f9 coexistent deux types de business musical. L’un, pilot\u00e9 par l’IA g\u00e9n\u00e9rative, est extr\u00eamement \u00e9ph\u00e9m\u00e8re et se retrouve sur les DSP, sous forme de labeling IA<\/a>, et sur des sites d’IA g\u00e9n\u00e9rative comme Udio<\/a>. L’autre est un mod\u00e8le centr\u00e9 sur l’artiste, pr\u00e9sent sur les DSP sans labeling et via le DTC. \u00bb<\/p><\/blockquote>\n

Musique synth\u00e9tique et effondrement des co\u00fbts de cr\u00e9ation<\/h2>\n

L’IA g\u00e9n\u00e9rative<\/a> a rendu possible la production d’enregistrements au rendu abouti, de versions alternatives, de vocaux, d’instrumentaux et d’albums entiers \u00e0 une \u00e9chelle impensable il y a quelques ann\u00e9es. Le co\u00fbt marginal de la cr\u00e9ation d’un nouveau titre enregistr\u00e9 chute drastiquement.<\/p>\n

Cela ne signifie pas que le r\u00e9sultat est n\u00e9cessairement de mauvaise qualit\u00e9. Cela veut dire que l’\u00e9conomie de la cr\u00e9ation a chang\u00e9 et que des volumes consid\u00e9rables de musique entrent dans l’\u00e9cosyst\u00e8me du streaming.<\/p>\n

Le probl\u00e8me, c’est que l’IA a r\u00e9solu un probl\u00e8me de raret\u00e9 que l’industrie musicale n’avait pas r\u00e9ellement. Il n’y a jamais eu de p\u00e9nurie de musique disponible pour les auditeurs. Avant que des plateformes comme Suno<\/a><\/strong> et Udio<\/strong> n’existent, il y avait d\u00e9j\u00e0 plus de musique enregistr\u00e9e disponible qu’une personne ne pourrait en \u00e9couter au cours d’une vie enti\u00e8re.<\/p>\n

Ce qui restait rare, c’\u00e9taient l’attention, l’int\u00e9r\u00eat, la pertinence culturelle, la confiance et la capacit\u00e9 \u00e0 cr\u00e9er une relation entre un artiste et son public. L’IA a augment\u00e9 l’offre, mais elle n’a pas automatiquement augment\u00e9 la demande.<\/p>\n

Deux \u00e9conomies parall\u00e8les<\/h2>\n

Cette nouvelle offre peut tout de m\u00eame devenir un business substantiel, mais elle ne ressemblera pas au business d’artiste que l’on conna\u00eet d\u00e9j\u00e0. Le versant g\u00e9n\u00e9ratif peut r\u00e9pondre \u00e0 une s\u00e9rie d’usages fonctionnels :<\/p>\n