Chaque chanson porte deux droits d’auteur distincts. Le master couvre l’enregistrement. Le publishing couvre la composition. Ils sont détenus, échangés et rémunérés indépendamment.
C’est le concept le plus important du secteur musical et celui que la plupart des artistes indépendants ne comprennent pleinement qu’après leur première synchronisation.
Ce guide est destiné aux artistes, producteurs et managers qui ont besoin d’une version opérationnelle, non pas d’une version juridique.
Qu’est-ce que master vs publishing ?
Une chanson existe de deux façons à la fois.
- La composition — la mélodie, l’harmonie, les paroles et la structure telles que écrites. La propriété intellectuelle qu’une partition pourrait exprimer. Couverte par le droit d’auteur du publishing. Créée par les auteurs-compositeurs.
- L’enregistrement sonore — une performance capturée spécifique de cette composition, mixée et masterisée. Couverte par le droit d’auteur du master. Créée par les artistes enregistrés, producteurs et le label qui ont financé la session.
Une reprise est un nouveau master de la même composition. Les deux droits d’auteur existent. L’artiste qui reprend possède le nouveau master. Le compositeur original conserve toujours le publishing sur la composition sous-jacente et est payé par l’artiste qui reprend via la licence mécanique.
Chaque droit d’auteur génère ses propres flux de redevances :
- Côté master : streaming, téléchargements, synchronisation (part master), droits voisins.
- Côté publishing : mécaniques, performance, synchronisation (part publishing), impression, affichage des paroles.
Pourquoi existe-t-il une séparation master vs publishing ?
Parce que les personnes qui écrivent des chansons et les personnes qui les enregistrent ne sont souvent pas les mêmes personnes. Carole King a écrit des chansons que les Shirelles ont enregistrées. Les Shirelles possédaient les masters. Carole King possédait le publishing. Les deux méritaient d’être payées lors de la vente du disque. La loi sur les droits d’auteur tient compte de cela en reconnaissant deux travaux distincts.
La structure est évolutive. Une seule piste peut avoir huit auteurs contribuant des parts de publishing fractionnaires et quatre interprètes contribuant des parts de master fractionnaires, et la loi suit les deux côtés de manière propre car les travaux sont juridiquement distincts.
Dans le streaming moderne, les deux côtés sont payés sur un seul flux. Le côté master est payé via le DSP par le distributeur. Le côté publishing est payé via la PRO et l’agence mécanique. Deux chèques pour le même flux. Si vous avez écrit et enregistré votre propre chanson et que vous possédez les deux, vous recevez les deux chèques.
Comment fonctionne master vs publishing en pratique ?
Le flux pour un seul flux Spotify d’une chanson auto-sortie et auto-écrite d’un artiste indépendant :
- Spotify paie la redevance master à votre distributeur par rapport à l’ISRC.
- Votre distributeur vous paie la redevance master déduction faite de sa part, généralement mensuellement.
- Spotify paie la redevance publishing (part mécanique + part performance) aux sociétés de collecte compétentes et à la MLC aux États-Unis par rapport à l’ISWC.
- Votre PRO et votre administration mécanique acheminent la part de publishing vers vous, généralement trimestriellement.
Si vous êtes signé à un label, la redevance master est versée au label et vous recevez une part définie contractuellement après le recoupage. Si vous êtes signé à un éditeur, la redevance de publishing est versée à l’éditeur et vous recevez une part définie contractuellement, généralement 50-75 % à l’auteur.
Ce que master vs publishing signifie pour les artistes indépendants
Trois principes à intérioriser.
Les distributeurs gèrent le master. Les éditeurs gèrent le publishing. Personne d’autre ne comble le vide. Si vous avez seulement un distributeur, vous collectez la moitié. Si vous avez écrit la chanson, vous avez également besoin d’une adhésion PRO et idéalement d’un accord de gestion de la publication ou d’une configuration de collecte mécanique DIY.
Posséder les deux côtés au moment de la sortie est un véritable atout. Un artiste auto-édité qui a écrit sa propre chanson possède 100 % des deux droits d’auteur. C’est le rêve d’un superviseur de synchronisation : autorisation en un seul endroit, délai rapide, honoraires plus élevés. Ne cédez pas l’un ou l’autre côté à la légère.
Un accord label touche votre master. Un accord de publication touche votre publishing. Un accord 360 touche davantage. Sachez quel côté chaque contrat revendique, car perdre l’un ne signifie pas perdre l’autre.
Erreurs et pièges courants avec master vs publishing
- Traiter les revenus du distributeur comme un revenu total. Votre relevé de redevances de distributeur est un relevé du côté master uniquement. Il ne vous dit rien sur les redevances de publishing qui vous sont dues.
- Cession du publishing à votre label dans le cadre d’un accord que vous lisiez comme un « accord d’enregistrement ». De nombreux contrats de label incluent silencieusement une cession de publishing. Toujours vérifier.
- Points du producteur peu clairs. Les producteurs négocient parfois un pourcentage du master (points du producteur, généralement 2-5 %) et parfois aussi une part de publishing s’ils ont contribué des idées musicales. Obtenez les deux par écrit sur une feuille de répartition.
- L’autorisation d’échantillon obtient un côté et pas l’autre. Un échantillon nécessite la permission du propriétaire du master (label qui possède le disque échantillonné) et de l’éditeur (composition derrière l’échantillon). L’autorisation uniquement du master est un procès classique.
- Les reprises sorties sans licence mécanique. Vous pouvez enregistrer une reprise légalement en vertu de la licence mécanique obligatoire, mais vous devez donner un préavis et payer le tarif statutaire. Certains artistes indépendants sortent des reprises, génèrent des flux et supposent que le distributeur s’en charge. Le distributeur ne le fait pas.
- PRO rejoint mais aucune œuvre enregistrée. L’adhésion sans enregistrement signifie aucune collecte de publishing. La PRO ne sait pas que vous avez écrit quelque chose à moins que vous ne le lui disiez par œuvre.
- Racheter vos masters mais oublier que le publishing revient séparément. Les clauses de réversion sont négociées par côté.
Comment InterSpace Distribution gère cela
InterSpace Distribution est un distributeur mondial dans la même catégorie que DistroKid, TuneCore, ONErpm, Symphonic, EMPIRE, et Believe. Nous gérons le côté master : livraison ISRC propre, partages de redevances transparents, calendriers de versement que vous pouvez auditer. Nous exposons les champs ISWC et de répartition des auteurs sur chaque sortie afin que le côté publishing puisse correspondre en aval, et nous partenaires avec les services de gestion de la publication pour les auteurs-compositeurs qui souhaitent une collecte en un seul endroit. Commencez sur cms.interspacemusic.com/signup.