Os videoclipes nigerianos, por muito tempo vistos como veículos de narrativas vívidas enraizadas na cultura contemporânea, trocaram cada vez mais a profundidade narrativa por imagens lustrosas e voltadas à percepção, segundo observadores da indústria.
Quem cresceu no início dos anos 2000 testemunhou a ascensão de artistas hoje lendários. 2Baba (antes 2Face Idibia) surgiu do grupo Plantashun Boiz antes de lançar uma carreira solo que influenciaria gerações. A época também revelou a crítica social mordaz de Eedris Abdulkareem e, mais tarde, as chegadas de Banky W, Wizkid, Olamide e Tiwa Savage, que ajudaram a moldar a identidade sonora e visual nigeriana. Mais do que tudo, aquele período produziu uma geração de contadores de histórias brincalhões e aventureiros, que usavam os videoclipes para refletir as muitas nuances da vida jovem na Nigéria.
Uma herança de vídeos guiados pela narrativa
À medida que a indústria musical nigeriana se expandiu comercialmente, atraindo investimentos e atenção global, sua linguagem visual se tornou mais elegante e polida. No entanto, esse brilho muitas vezes chega sem uma história envolvente. Os vídeos mais antigos frequentemente combinavam imagens aspiracionais, carros caros, casas espaçosas, roupas de grife, com um forte núcleo narrativo.
Em “If Love Is A Crime”, de 2006, 2Baba interpreta uma figura apaixonada presa em um romance trágico. A trama principal é intercalada com cenas dele sozinho em uma praia, um contraponto poético à turbulência que se desenrola. Já “Pakurumo”, sucesso de 2011 de Wizkid, abre com uma esquete cômica estrelada pela cineasta e atriz Funke Akindele, Linda Ejiofor e a lenda do Fuji Pasuma. O enredo, um erro de agendamento que envia Wizkid a uma festa tradicional e Pasuma a um evento da moda, sugere que a música nigeriana bebe livremente de todas as suas influências, incluindo o Fuji, e que essas fronteiras são porosas.
A ascensão do visual estético em primeiro plano
Esses códigos temáticos e ambições narrativas praticamente desapareceram dos videoclipes nigerianos atuais. O que domina agora é uma exibição de sensibilidades africanas: planos belamente compostos que muitas vezes carecem dos detalhes narrativos necessários para envolver o espectador com as texturas, a energia e as complexidades da vida nigeriana contemporânea.
“Minha primeira impressão dos videoclipes nigerianos era que eles eram muito maximais, sempre havia muita coisa acontecendo”, disse Wale Oloworekende, jornalista e editor de cultura. “Eu simplesmente gostava disso como uma forma de contar histórias. Acho que está ligado à maneira como os nigerianos abordam a narrativa visual, que é quase um transbordamento de Nollywood.”
As produções atuais frequentemente priorizam a percepção em detrimento da narrativa. Muitos clipes são filmados em locações rurais, mas não oferecem nenhum detalhe enriquecedor ou exposição narrativa sobre a relação daquele cenário com a música. Um exemplo anterior, o vídeo de “Aye” (2014), de Davido, usava um cenário rural para fazer uma crítica bem-humorada à vaidade e à imagem corporal; o ambiente era parte integral da história, não apenas um figurino estético.
As produções de hoje frequentemente apostam no valor de choque: dançarinos que voam, figurinos berrantes, cenários elaborados, mas sem easter eggs narrativos, e sequências rápidas e cheias de ação que abandonam a ludicidade ou qualquer comentário sobre o contexto que inspirou a música. Ao construir sinais fantásticos de uma África contemporânea, os videoclipes nigerianos deixam de construir uma imagem bem definida do que significa, ou poderia significar, ser um africano contemporâneo. Esse era um papel que a narrativa antes cumpria.
Ambições globais e mudança de prioridades
O Afrobeats, a mais importante exportação cultural da Nigéria depois de Nollywood, já contribui com cerca de US$ 2 bilhões para a economia musical global. O setor atraiu investimentos substanciais e interesse estrangeiro, alimentando uma indústria em expansão, mais confiante em seu poder e capaz de criar oportunidades transformadoras para seus maiores astros. Esse crescimento também trouxe um olhar voltado para o Ocidente, tanto na imagem quanto no som. A música nigeriana permanece em constante diálogo com o Ocidente, mesmo quando não parece estar.
