Bethany Cosentino examina cómo los músicos indie financiaron sus carreras en “C.R.E.A.M.”, un episodio de 2004: The Year Indie Rock Broke. La conversación relaciona los acuerdos publicitarios y los contratos con grandes sellos con la posibilidad de dejar sus empleos habituales.
Carl Newman de The New Pornographers, Colin Meloy de The Decemberists, Ben Gibbard de Death Cab for Cutie y James Mercer de The Shins hablan de cuándo la música se convirtió en su trabajo de tiempo completo y de las decisiones que lo hicieron posible.
El episodio aborda el controvertido anuncio de McDonald’s con música de The Shins y sigue la trayectoria de Modest Mouse desde su firma con Epic Records hasta su éxito de 2004, “Float On”. Feist describe cómo un acuerdo en Francia sin obligaciones de recuperar la inversión la llevó, casi por accidente, a uno de los sellos más grandes de América del Norte.
Licencias, sellos y carreras indie
La serie examina el paso del indie rock de la radio universitaria al circuito masivo, incluida la escena de Nueva York después del 9/11 y los sonidos que se desarrollaban en paralelo en el noroeste del Pacífico y Canadá.
Entre sus temas están el colapso de la industria discográfica que llevó a las bandas a colocar su música en publicidad y televisión, el auge del iPod, el lanzamiento de iTunes Store y cómo los blogs y la incipiente cultura de internet podían cambiar rápidamente la reputación de las bandas.
Otros episodios examinan cómo la desconfianza hacia los grandes sellos impulsó un regreso a la infraestructura independiente, mientras los festivales y los nuevos acuerdos de distribución ampliaban las oportunidades comerciales de la música indie.
La serie también analiza cómo los music supervisors de Hollywood crearon oportunidades a través de bandas sonoras de cine y televisión para grupos que habían perdido la inversión de la industria discográfica.
Sus ejemplos de licencias incluyen el uso de música de The Shins en un anuncio de McDonald’s y la aparición de Modest Mouse en The O.C., junto con debates sobre las concesiones comerciales.
Otros referentes culturales incluyen Bait Shop de The O.C., Garden State, Gilmore Girls y los primeros carteles de Coachella, que contaban con numerosos artistas indie.
Invitados y créditos de producción
Dropbox presenta la serie de ocho episodios, producida por Nevermind Media y distribuida por Talkhouse, con apoyo adicional de Distrokid y Discogs.
Cosentino, writer, artist y musician de Best Coast, conduce entrevistas con artistas y figuras de la industria. Además de Gibbard, Mercer y Newman, la lista de entrevistados incluye a:
- Britt Daniel de Spoon, Emily Haines de Metric y Matthew Caws de Nada Surf.
- Tegan Quin de Tegan and Sara, Megan Jasper de Sub Pop y Josh Rosenfeld de Barsuk Records.
- Josh Schwartz y Alexandra Patsavas de The O.C., y Helen Pai de Gilmore Girls.
Los Executive producers son Courtney E. Smith, writer y journalist que escribió los guiones de los episodios; Melissa Locker, writer, journalist y Nevermind Media owner; y Jordan Kurland, artist manager que concibió la serie.
Jim Fairchild de Modest Mouse y Grandaddy compuso la música original. El Poster artist Mike King creó el arte gráfico.
La conexión de Cosentino con la época
Cosentino dijo que la época y sus artistas contribuyeron a inspirarla a convertirse en musician, por lo que aceptar la invitación a conducir el podcast fue una decisión fácil. El éxito de Best Coast en el circuito masivo del indie en 2010 le dio un sentido de pertenencia entre esos músicos.
Recordó que tocar con Death Cab for Cutie y compartir carteles de festivales con The Strokes, The New Pornographers y The Walkmen fueron experiencias con las que había soñado a los 17.
Cosentino dijo que el podcast profundizó su comprensión de los artistas y del período que marcaron su desarrollo musical, y que esperaba que los oyentes disfrutaran de ese regreso musical y educativo a 2004.
