L’Australian Recording Industry Association, ARIA, a publié ses chiffres commerciaux 2025 le 19 mars 2026. Le chiffre d’affaires de gros a augmenté de 1,4 % pour atteindre 727 millions de dollars australiens, une septième année consécutive de croissance.
Ce titre en dit long. Le marché a grandi. La musique australienne qu’il contient, non.
La croissance est réelle, mais elle est mince
Selon le communiqué 2025 de l’ARIA :
- Streaming par abonnement : 517 millions de dollars australiens, soit 71,0 % du marché total.
- Streaming financé par la publicité et vidéo : 130 millions de dollars australiens au total.
- Physique : 67,9 millions de dollars australiens, en hausse de 11,0 %, avec les CD en progression de 29,6 % à 21 millions de dollars australiens.
- Vinyle : 46,3 millions de dollars australiens, en hausse de 4,1 %, représentant toujours 68,2 % des revenus physiques.
Une hausse de 1,4 % dépasse à peine l’inflation. La directrice générale de l’ARIA, Annabelle Herd, a attribué ce ralentissement à la maturation de la base d’abonnés, un plateau également observé au Royaume-Uni et en Europe occidentale, comme l’a rapporté The Music Network.
Le répertoire local perd des parts dans un marché en croissance
APRA AMCOS, les sociétés de gestion collective des auteurs et éditeurs couvrant l’Australie et la Nouvelle-Zélande, l’a chiffré dans son bilan annuel du 15 octobre 2025. Les streams de musique locale ont chuté de 31 % en cinq ans et ne représentent plus que 9,5 % de l’ensemble des streams dans les deux pays, alors que la consommation totale a augmenté d’environ 50 %, selon Music Business Worldwide.
Une étude complémentaire de l’Australia Institute a révélé que la part de streams de la musique locale est passée de 12 % à 8 %, et que le nombre d’artistes australiens dans le top 10 000 des titres les plus streamés a chuté de 932 à 773.
Will Page, ancien économiste en chef de Spotify et de la PRS, a résumé le mécanisme sans détour : « Les algorithmes des services de streaming reconnaissent peut-être la langue, mais ils ignorent la géographie. »
Les classements ne mettent plus les Australiens en avant
- À mi‑2026, un seul single australien avait atteint le Top 10 ARIA : « Dracula » de Tame Impala.
- Quatre singles locaux sont entrés dans le Top 40, contre cinq au même stade en 2025 et huit en 2024, selon Noise11.
- Aucun artiste australien n’a dominé le classement des singles depuis juin 2022.
- Les albums se portent mieux : 65 albums australiens ont intégré le Top 40, contre 30 un an plus tôt.
L’ARIA a scindé ses classements en septembre 2025, en déplaçant les titres de plus de deux ans vers un classement distinct, ARIA on Replay, afin de libérer de la place pour les nouveautés. Des chercheurs de la RMIT, écrivant dans The Conversation, ont noté que le Top 100 était passé de singles presque exclusivement récents en 2018 à environ 70 % de nouveautés en 2024.
L’argent est déjà à l’étranger
- Spotify a versé 330 millions de dollars australiens aux ayants droit australiens en 2025, en hausse de 7 % sur un an, selon son billet du 3 mars 2026.
- Plus de 80 % des redevances Spotify des artistes australiens provenaient d’auditeurs situés hors d’Australie, et l’Australie figure parmi les dix premiers exportateurs mondiaux de la plateforme.
- Plus de la moitié de ces redevances étaient attribuées à des artistes et labels indépendants, comme l’a rapporté Music Ally.
- Plus de 370 artistes australiens gagnent désormais plus de 100 000 dollars australiens par an rien qu’avec Spotify.
Les quotas de contenu local pour la vidéo à la demande sont entrés en vigueur le 1er janvier 2026 en Australie. Le streaming musical n’est soumis à aucune obligation équivalente, de sorte que la découverte d’une sortie australienne reste déterminée par les éditeurs et les modèles de recommandation, et non par une politique publique.
Ce que cela signifie pour un indépendant australien
Si les quatre cinquièmes de l’argent viennent de l’étranger, le classement national est un résultat marketing, pas un plan d’affaires.
- Distribuez dans tous les territoires dès le premier jour. Les données d’exportation de Spotify pour l’Australie pointent vers les États-Unis, le Royaume-Uni, l’Allemagne, le Brésil et la France, pas seulement l’Australie et la Nouvelle-Zélande.
- Soignez les métadonnées DDEX. DDEX signifie Digital Data Exchange, le format de message standard que les distributeurs utilisent pour envoyer l’audio, les pochettes et les données de droits aux services de streaming. Des identifiants d’artiste mal appariés expliquent pourquoi un groupe de Sydney ne parvient pas à être relié à son propre profil à Berlin.
- Verrouillez les répartitions des enregistrements et déclarez les œuvres auprès d’APRA AMCOS avant la sortie. Sept des dix chansons australiennes les plus exportées suivies par Spotify étaient des collaborations internationales, et c’est dans les collaborations que les répartitions se brisent.
- N’enterrez pas un titre de deux ans. L’ARIA a déplacé le catalogue vers son propre classement, mais c’est toujours dans le catalogue que réside une grande part des revenus du streaming.
Ce schéma se répète dans les marchés anglophones de taille moyenne : le Canada, à 92 % de revenus étrangers, et le Royaume-Uni, aux trois quarts. L’Australie se situe plus loin sur la courbe, avec une base domestique plus réduite sur laquelle s’appuyer.
Le travail du distributeur est ici peu glamour : une livraison native en DDEX vers les plateformes régionales que les services centrés sur les majors ignorent, ainsi qu’un reporting des redevances par territoire qui indique le pays ayant effectivement payé, plutôt qu’un chiffre agrégé. Lorsque 80 % des revenus proviennent de l’étranger, c’est ce qui fait la différence entre naviguer à vue et planifier.
