Nhật Bản đã làm được điều mà hầu như không thị trường nào làm được trong kỷ nguyên streaming vào năm 2025. Họ khiến nhạc vật lý tăng trưởng trở lại, và không chỉ ở trong nước.
Báo cáo Âm nhạc Toàn cầu IFPI 2026 cho biết doanh thu của Nhật Bản tăng 8,9% so với cùng kỳ năm trước. IFPI là Liên đoàn Công nghiệp Ghi âm Quốc tế, tổ chức thương mại thống kê doanh thu nhạc thu âm trên toàn thế giới.
Chính sự phục hồi đơn lẻ đó là lý do doanh thu nhạc vật lý toàn cầu tăng 8,0% lên 5,3 tỷ USD và vượt tốc độ tăng trưởng kỹ thuật số, lần thứ hai trong lịch sử, theo phân tích của Music Business Worldwide.
Thị trường nhạc vật lý lớn nhất thế giới gánh vác cả định dạng
Châu Á hiện chiếm 45,1% doanh thu nhạc vật lý toàn cầu. Nhật Bản là động cơ bên trong con số đó, và vẫn là thị trường nhạc vật lý lớn nhất hành tinh.
Chi tiết theo định dạng rất đáng chú ý:
- Doanh thu CD tăng 3,7% trên toàn cầu, đảo ngược nhiều năm sụt giảm.
- Vinyl tăng 13,7%, năm tăng trưởng thứ 19 liên tiếp.
- Doanh thu video nhạc tăng 10,8%.
- Châu Á nói chung tăng 10,9%, trong đó Trung Quốc tăng 20,1% lên vị trí thứ tư.
Bức tranh nội địa thực sự có hai đường cong. RIAJ, Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Nhật Bản, báo cáo doanh số nhạc số tăng năm thứ 11 liên tiếp lên 123,3 tỷ yên trong năm 2024, tăng 6% lên mức kỷ lục. Cùng kỳ, sản lượng nhạc vật lý giảm 11% về số đơn vị xuống còn 141,38 triệu đơn vị, giá trị sản xuất giảm 7%.
Streaming chiếm khoảng 34,5% doanh số âm nhạc Nhật Bản, theo phân tích thị trường của Soundcharts. Ở hầu hết các nơi khác trên thế giới, con số này gần hai phần ba. Nhật Bản không hề tụt hậu. Nó đang vận hành một cỗ máy khác.
Gần một nửa tiền bản quyền đến từ nước ngoài
Đây là con số sẽ khiến bạn suy nghĩ lại về J-pop.
Gần 50% tiền bản quyền mà nghệ sĩ Nhật Bản kiếm được trong năm 2024 đến từ nước ngoài, và phần lớn doanh thu đó đến từ các bài hát trình bày bằng tiếng Nhật, theo dữ liệu từ phòng tin tức Spotify.
Không cần dịch thuật. Không cần đĩa đơn crossover tiếng Anh. Sản phẩm xuất khẩu chính là bản thu tiếng Nhật nguyên gốc.
Spotify Wrapped 2025 đã xác nhận xu hướng này. Ado trở thành nghệ sĩ Nhật Bản được stream nhiều nhất ở nước ngoài, chấm dứt chuỗi bốn năm của YOASOBI, theo sau là Kenshi Yonezu, Fujii Kaze và Creepy Nuts. Ca khúc Nhật Bản được stream nhiều nhất ở nước ngoài là “Otonoke” của Creepy Nuts, kết quả lặp lại năm thứ hai liên tiếp, như Music Business Japan đã đưa tin.
Bảng xếp hạng nội địa vận hành trên những DSP mà hầu hết các nhà phân phối bỏ qua
DSP là nhà cung cấp dịch vụ kỹ thuật số, những nền tảng cấp phép và phát trực tuyến danh mục nhạc của bạn.
Hệ sinh thái nội địa Nhật Bản là có thật và không phải là Spotify. LINE Music nắm 13,1% thị phần và AWA 10,2% tính đến năm 2023, cùng với RecoChoku được các hãng đĩa lớn và NTT DoCoMo hậu thuẫn. YouTube vẫn là lớp khám phá, được 58,6% người dùng chọn làm nguồn chính để tìm và phát nhạc.
Hầu hết các nhà phân phối toàn cầu đều phát hành lên Spotify, Apple Music và Amazon, rồi coi như đã phủ sóng Nhật Bản. Điều đó bỏ ngỏ khoảng một phần tư thị trường streaming nội địa, cộng với doanh thu từ nhạc vật lý và video vốn đang tăng trưởng.
Điều này có ý nghĩa gì nếu bạn phát hành nhạc
- Đừng coi tiếng Nhật là rào cản. Dữ liệu của Spotify cho thấy bản thu tiếng Nhật chính là sản phẩm xuất khẩu.
- Yêu cầu nhà phân phối cung cấp danh sách DSP Nhật Bản bằng văn bản. Nếu thiếu LINE Music, AWA và RecoChoku, chiến lược Nhật Bản của bạn mới chỉ là một phần ba.
- Gửi metadata bằng chữ Nhật kèm romaji. Cả tìm kiếm lẫn biên tập đều thất bại nếu tên nghệ sĩ không nhất quán.
- Hãy coi vị trí nhạc trong anime là một sự kiện phân phối, không chỉ là một hợp đồng đồng bộ. Chuẩn bị sẵn sàng việc phân phối và thông quan lãnh thổ trước khi tập phim lên sóng.
- Để mắt đến mảng nhạc vật lý. Ở một thị trường nơi CD và gói video nhạc đang tăng trưởng, chỉ phát hành nhạc số đồng nghĩa với bỏ lại doanh thu trên bàn.
Vấn đề phân phối nằm bên dưới
Các nền tảng nội địa Nhật Bản có yêu cầu metadata rất nghiêm ngặt, và việc phân phối sạch sẽ chính là thứ giành được vị trí trên kệ.
DDEX là Digital Data Exchange, bộ định dạng tin nhắn tiêu chuẩn mà các DSP sử dụng để tiếp nhận bản phát hành. Phân phối theo chuẩn DDEX là sự khác biệt giữa một bản phát hành lên LINE Music với credit chính xác và một bản âm thầm thất bại khi tiếp nhận mà không ai báo cho bạn biết.
InterSpace Distribution xây dựng mạng lưới DSP khu vực của mình chính xác xoay quanh khoảng trống này, với mức chia tiền bản quyền hiển thị theo từng lãnh thổ. Vấn đề không phải là phủ sóng cho có. Vấn đề là Nhật Bản là thị trường lớn thứ hai thế giới, tăng trưởng 8,9%, và một nửa tiền streaming của nghệ sĩ nước này đã vượt biên giới. Ai đó phải phân phối đến đúng nơi đồng tiền đó đang nằm.