Une vaste coalition d’organisations de l’industrie musicale a introduit un cadre d’étiquetage volontaire pour informer les auditeurs lorsque l’intelligence artificielle générative a été utilisée dans des enregistrements sonores, créant ainsi deux labels distincts : Généré par IA et Assisté par IA.
Annoncée le 10 juillet 2026, l’initiative est soutenue par l’IFPI (Fédération internationale de l’industrie phonographique), la RIAA (Recording Industry Association of America), l’A2IM (American Association of Independent Music), le WIN (Worldwide Independent Network), l’IMPALA (Independent Music Companies Association), la Recording Academy, la SAG-AFTRA (Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists) et la Human Artistry Campaign.
Cette initiative intervient alors que le contenu généré par IA inonde les plateformes de streaming. En avril, Deezer a signalé que les morceaux générés par IA représentaient 44 % de toute la nouvelle musique livrée sur son service. Apple Music a déclaré que plus d’un tiers des morceaux téléchargés sur sa plateforme étaient ‘100 % IA’.
Système de labels à deux niveaux
Les labels volontaires sont conçus pour une adoption large par les services de musique numérique, les distributeurs et les agrégateurs, et sont accompagnés de métadonnées et d’icônes visuelles. Ils distinguent les enregistrements créés entièrement ou principalement par IA générative de ceux où l’IA a été utilisée comme un outil par des artistes humains de manière limitée.
La directive générale pour le label Généré par IA indique : “L’IA générative a été utilisée pour générer l’intégralité ou la majeure partie des éléments créatifs de l’enregistrement.”
Les leaders de l’industrie expriment leur soutien
“Les fans veulent savoir si et comment l’IA générative a été utilisée dans la musique qu’ils écoutent. Étant donné l’importance de l’art humain et de l’authenticité pour les mélomanes du monde entier, ces labels offriront une approche de transparence immédiatement compréhensible et facilement adaptable. Nous reconnaissons les nombreuses façons dont l’IA est utilisée de manière créative, et nous prévoyons donc de fournir aux fans des informations supplémentaires à mesure que l’adoption de l’étiquetage de l’IA générative se développe et que la technologie évolue.”
, Vikki Oakley, directrice générale de l’IFPI, et Mitch Glazier, président-directeur général de la RIAA, dans une déclaration commune
“La communauté indépendante sait que la magie de la musique réside dans une connexion authentique entre les artistes et les fans. La technologie continuera d’offrir de nouvelles façons de créer et d’apprécier la musique, mais ce lien repose toujours sur la confiance. Alors que les questions d’intégrité, d’authenticité et de provenance se multiplient, cette confiance dépend de la capacité des gens à savoir ce qui est réel. C’est pourquoi A2IM soutient l’ensemble de l’industrie qui se rassemble autour d’une norme claire et partagée pour l’étiquetage de l’IA.”
, Ian Harrison, directeur général d’A2IM
“Pour les artistes et les fans du monde entier, les connexions authentiques et la confiance sont essentielles. Un étiquetage clair du contenu généré par IA est au cœur de cette démarche : il offre aux fans la transparence qu’ils méritent et soutient l’approche centrée sur l’humain et la sécurité que la communauté indépendante mondiale défend à travers les Principes WIN pour l’IA générative. La mise en œuvre des normes partagées que l’industrie musicale élabore collectivement est essentielle pour naviguer de manière responsable dans l’IA et garder la créativité au centre de tout.”
, Noemí Planas, directrice générale de WIN
“Comme indiqué dans le Plan Musique Numérique d’IMPALA, établir un cadre sectoriel avec des définitions standard concernant le matériel généré par IA et son étiquetage est crucial et urgent pour le secteur indépendant. Nous saluons cette initiative comme une première étape importante vers un système de provenance que toute l’industrie pourra adopter avec fierté comme un label de qualité. Plus qu’un simple exercice d’étiquetage, c’est une opportunité fondatrice pour l’ensemble du secteur.”
, Helen Smith, présidente exécutive d’IMPALA
“Alors que l’IA continue d’être intégrée dans le processus créatif, les artistes comme les fans méritent un moyen clair de communiquer comment et quand elle est utilisée. Cette initiative garantit que la créativité, la paternité et l’intention artistique restent au cœur de chaque chanson. Donner aux artistes la capacité de raconter cette histoire renforce la confiance et soutient un avenir plus durable pour la musique.”
, Harvey Mason jr., président-directeur général de la Recording Academy
“La transparence est essentielle, mais ce n’est qu’un début. Les fans méritent de savoir quand la musique qu’ils écoutent est générée par IA ou assistée par IA, et les artistes interprètes méritent un marché qui reconnaît, valorise et protège la créativité humaine. Ce cadre est une étape importante pour fournir aux auditeurs des informations claires. SAG-AFTRA continue de renforcer le principe selon lequel l’IA ne doit pas être utilisée pour remplacer, imiter ou exploiter les artistes sans consentement et sans compensation équitable.”
, Duncan Crabtree-Ireland, directeur exécutif national et négociateur en chef de SAG-AFTRA
“La transparence est un principe fondamental de la Human Artistry Campaign, et cette proposition tient cette promesse. L’honnêteté a toujours été la meilleure politique, et les fans méritent de savoir si et comment l’IA a été utilisée dans les enregistrements qu’ils écoutent. La Human Artistry Campaign apprécie la collaboration, le travail et l’engagement en faveur de la transparence des organisations qui ont élaboré cette proposition historique. Nous nous réjouissons de l’adoption généralisée de cette approche pro-humaine et pro-artiste dans l’ensemble de l’écosystème musical.”
, Dr. Moiya McTier, conseillère principale de la Human Artistry Campaign
