Pour les artistes indépendants, placer sa musique dans les bonnes playlists peut être l’un des moyens les plus efficaces pour toucher de nouveaux auditeurs. Une placement en playlist peut faire découvrir votre musique à des personnes qui ne vous auraient jamais trouvé autrement, augmenter vos streams, renforcer votre profil d’artiste et potentiellement vous aider à bâtir une base de fans sur le long terme.
Cependant, réussir son placement en playlist ne consiste pas simplement à envoyer son titre à des centaines de propriétaires de playlists en espérant que ça fonctionne. Cela demande de la préparation, une stratégie, de la bonne musique, un ciblage précis et des attentes réalistes.
Ce guide détaille des conseils pratiques de playlisting que les artistes peuvent utiliser pour donner à leurs sorties les meilleures chances possibles d’atteindre les bons auditeurs.
Commencer avec un titre solide et prêt à la sortie
Avant de penser aux soumissions de playlist, assurez-vous que le titre lui-même est prêt.
Les curateurs de playlists reçoivent un grand nombre de soumissions, votre musique doit donc faire une forte impression. Prenez le temps de vous assurer que votre enregistrement, votre production, votre mixage et votre mastering sont au niveau que vous souhaitez que les auditeurs associent à votre marque.
Il est également important de prendre en compte les premières secondes de votre titre. Bien que vous ne deviez jamais sacrifier votre créativité simplement pour obtenir des placements en playlist, une introduction forte peut aider à capter l’attention d’un auditeur.
Avant de soumettre, posez-vous les questions suivantes :
- Le titre correspond-il au genre ou à l’ambiance de la playlist ?
- La qualité audio est-elle professionnelle ?
- Le titre représente-t-il bien votre marque d’artiste ?
- Quelqu’un qui apprécie des artistes similaires apprécierait-il sincèrement ce titre ?
L’objectif ne devrait pas être simplement d’entrer dans une playlist. L’objectif est de mettre votre musique devant des auditeurs susceptibles de l’apprécier et de continuer à l’écouter.
Se laisser suffisamment de temps avant le jour de la sortie
L’une des plus grandes erreurs que font les artistes est d’attendre la dernière minute pour préparer leur stratégie de playlisting.
Planifiez votre sortie bien à l’avance. Cela vous laisse suffisamment de temps pour distribuer le titre, effectuer les mises à jour nécessaires de votre profil d’artiste, préparer vos supports promotionnels et soumettre votre musique aux endroits pertinents.
Un bon calendrier de sortie peut inclure :
- Finaliser le master.
- Préparer un visuel professionnel.
- Mettre en ligne la sortie suffisamment tôt.
- Confirmer les informations de votre profil d’artiste.
- Préparer votre pitch de sortie.
- Créer du contenu pour les réseaux sociaux.
- Identifier les playlists et curateurs pertinents.
- Susciter l’anticipation avant le jour de la sortie.
Plus votre campagne de sortie est organisée, plus vous avez d’opportunités pour promouvoir la musique efficacement.
Réclamer et optimiser vos profils d’artiste
Vos profils d’artiste devraient être prêts avant que de nouveaux auditeurs ne commencent à découvrir votre musique.
Si quelqu’un entend votre titre dans une playlist et décide de visiter votre profil, vous voulez qu’il y trouve une présence d’artiste professionnelle et active.
Prenez le temps de réclamer et de mettre à jour des plateformes telles que Spotify for Artists, Apple Music for Artists et autres outils pour artistes disponibles.
Assurez-vous que votre profil comprend :
- Une image d’artiste claire et professionnelle.
- Une biographie d’artiste engageante.
- Des liens vers vos réseaux sociaux à jour.
- Des sélections d’artiste ou sorties mises en avant, le cas échéant.
- Des informations précises sur votre musique et votre marque.
Votre profil d’artiste est souvent le premier endroit où un nouvel auditeur se rend après avoir découvert votre titre. Faites en sorte que cette première impression compte.
Pitcher votre musique avant la sortie
Lorsque des outils officiels de pitch sont disponibles, soumettez votre musique non encore sortie le plus tôt possible.
Lors de la rédaction de votre pitch, évitez les descriptions vagues telles que « C’est mon meilleur titre à ce jour » ou « Ce titre sera un hit. » Les curateurs ont besoin d’informations utiles qui les aident à comprendre la musique et à déterminer si elle correspond à leur audience.
Un pitch plus solide devrait expliquer :
- Le genre et le sous-genre.
- L’ambiance et le son global.
- Les instruments ou éléments de production qui se démarquent.
- L’histoire ou l’inspiration derrière le titre.
- Le type d’audience à laquelle le titre est susceptible de plaire.
- Tout plan promotionnel pertinent ou élan autour de la sortie.
Gardez votre description claire, honnête et précise.
Par exemple, au lieu de dire :
« C’est un titre Afrobeat incroyable que tout le monde va adorer. »
Vous pourriez dire :
« Un titre Afro-fusion entraînant construit autour de percussions rythmiques, de voix mélodiques et d’un hook orienté danse. Le titre aborde la confiance et la célébration et s’adresse aux auditeurs qui apprécient la pop africaine énergétique et les morceaux adaptés aux clubs. »
Des informations précises facilitent la compréhension pour un curateur de l’endroit où votre musique pourrait s’intégrer.
Cibler les bonnes playlists
Toutes les playlists ne sont pas la bonne playlist pour votre titre.
Un artiste peut être tenté de soumettre un titre à chaque playlist ayant un grand nombre d’abonnés, mais la pertinence est généralement plus importante que la taille.
Par exemple, un artiste Afrobeats émergent peut tirer plus de valeur d’un placement dans une plus petite playlist avec des auditeurs Afrobeats très engagés que dans une grande playlist généraliste où l’audience a peu d’intérêt pour le genre.
Lors de la recherche de playlists, prenez en compte :
- Le genre.
- Le sous-genre.
- L’ambiance.
- La région.
- Les démographiques des auditeurs.
- Les artistes similaires déjà présents.
- La fréquence de mise à jour de la playlist.
- Si la playlist semble active et authentique.
Regardez les autres titres présents dans la playlist. Si votre musique s’intègre naturellement aux côtés de ces artistes, cela peut valoir la peine de la cibler.
Construire son propre écosystème de playlists
Ne comptez pas uniquement sur les placements en playlists tierces.
Les artistes peuvent également créer des playlists qui reflètent leur son, leurs influences et leur communauté. Par exemple, vous pourriez construire une playlist autour de votre genre, de votre scène musicale locale, d’artistes émergents ou d’une ambiance particulière.
Votre propre musique ne devrait pas dominer la playlist. Concentrez-vous plutôt sur la création de quelque chose que les auditeurs auraient sincèrement envie de suivre.
Une playlist bien curatée peut vous aider à :
- Construire des relations avec d’autres artistes.
- Faire découvrir à votre audience des musiques similaires.
- Positionner votre propre musique dans un écosystème musical pertinent.
- Développer un canal de découverte supplémentaire au fil du temps.
La clé est la régularité. Mettez à jour la playlist régulièrement et assurez-vous qu’elle apporte une vraie valeur aux auditeurs.
