La musique néo-zélandaise signe son meilleur trimestre de streaming en quatre ans. Les artistes locaux touchent environ 9 % de l’argent.

La musique néo-zélandaise a atteint 226,8 millions d’écoutes au premier trimestre 2026, son meilleur début d’année en quatre ans. Pourtant les artistes locaux ne touchent que 9 % des revenus, et 12 artistes concentrent l’essentiel de l’écoute locale. Ce que cet écart implique pour une sortie.
New Zealand Music Just Had Its Best Streaming Quarter in Four Years. Local Artists Get About 9% of the Money. New Zealand Music Just Had Its Best Streaming Quarter in Four Years. Local Artists Get About 9% of the Money.

La musique néo-zélandaise a généré 226,8 millions d’écoutes en streaming entre janvier et mars 2026, son meilleur premier trimestre en quatre ans et le total de T1 le plus élevé sur les seize derniers trimestres.

Le chiffre provient des statistiques trimestrielles de la NZ Music Commission, rapportées par Empty Spaces. Il progresse de 5,3 % par rapport au trimestre précédent et de 3,8 % par rapport au premier trimestre 2025.

Vient ensuite le chiffre qui complique le titre. Les 20 titres néo-zélandais les plus écoutés du trimestre ont totalisé 19,4 millions d’écoutes, soit 8,6 % de l’ensemble du streaming local, et ils proviennent de seulement 12 artistes principaux.

L’année qui a préparé le terrain

Le rapport 2025 sur le marché d’Aotearoa de Recorded Music NZ donne le point de départ :

  • 12,4 milliards d’écoutes audio au total en Nouvelle-Zélande, en hausse de 1 % sur 2024. C’est un marché arrivé à maturité, pas un marché en croissance.
  • Un peu moins de 900 millions concernaient de la musique néo-zélandaise, en hausse de 3 %. La part locale avoisine les 7,3 %.
  • Les ventes d’albums néo-zélandais ont progressé de 18 %, contre 10 % pour l’ensemble du marché. Le physique a gagné 13 %.
  • Les écoutes de waiata reo Maori ont atteint 69 millions, contre 64 millions, et les ventes d’albums en te reo Maori ont triplé.

Jo Oliver, directrice générale de Recorded Music NZ, a qualifié 2025 d’année “particulièrement forte pour les albums néo-zélandais”. Marlon Williams, Lorde et Devilskin en ont porté l’essentiel.

Le classement des singles raconte une autre histoire. Alex Warren est resté numéro un pendant 15 semaines consécutives avec “Ordinary”.

La croissance est réelle. Le partage des revenus, lui, ne bouge pas.

Les chercheurs Oli Wilson, Catherine Hoad, Dave Carter et Jesse Austin-Stewart, de l’université Massey, avancent le chiffre le plus dur dans The Conversation : 9 % à peine des revenus néo-zélandais du streaming, du téléchargement et des ventes physiques parviennent aux artistes locaux.

Leurs données sur la découverte sont pires que ne le laisse penser la consommation :

  • Dans les Official Aotearoa Music Charts 2024, un seul artiste néo-zélandais figurait au Top 50 des singles. Quatre albums néo-zélandais sont entrés au Top 50 des albums, pour la plupart des compilations de catalogue ancien.
  • Seules deux radios commerciales nationales ont diffusé plus de 20 % de musique locale en 2024, dans un pays où 46 % des habitants écoutent la radio chaque jour.
  • La playlist locale de fin d’année 2024 de Spotify ne comptait qu’un seul titre néo-zélandais.

Leurs demandes politiques portent sur des quotas de contenu local imposés aux plateformes internationales, un mécanisme de partage des revenus entre plateformes et diffuseurs sur le modèle canadien, et la fusion de NZ On Air avec la Music Commission.

Rien de tout cela n’est encore inscrit dans la loi. Les artistes qui sortent un projet ce trimestre doivent composer avec le marché tel qu’il est.

À quoi ressemble ce marché tel qu’il est

L’IFPI, c’est-à-dire la Fédération internationale de l’industrie phonographique, chiffre la croissance du marché néo-zélandais de la musique enregistrée à 3,0 % en 2025 dans son Global Music Report 2026, contre 6,4 % au niveau mondial.

La Nouvelle-Zélande croît donc à peu près deux fois moins vite que le reste du monde, le répertoire local reste sous les 8 % de l’écoute nationale, et une douzaine d’artistes absorbent l’essentiel de l’attention locale.

La croissance qu’un artiste d’Aotearoa peut réellement capter se trouve donc surtout à l’étranger. L’Australie, le Royaume-Uni, les États-Unis et la diaspora du Pacifique sont là où vit l’auditeur supplémentaire, et les DSP, c’est-à-dire les fournisseurs de services numériques, que vous atteignez là-bas relèvent d’une décision de distribution plutôt que de marketing.

Que faire concrètement d’une sortie néo-zélandaise en 2026

  • Inscrivez-vous pour être éligible aux classements. Recorded Music NZ gère les Official Aotearoa Music Charts. Une sortie non enregistrée ne compte pas, quel que soit son niveau d’écoute.
  • Renseignez correctement le te reo Maori. Ce sont les métadonnées de langue qui alimentent les statistiques waiata reo Maori et les playlists éditoriales qui en découlent. Un champ de langue vide vous coûte un couloir qui a grandi pendant que le marché stagnait.
  • Pensez export dès le premier jour. Un reporting de royalties par territoire vous dit si votre public de Sydney ou de Los Angeles existe vraiment avant que vous ne dépensiez pour une tournée.
  • Verrouillez les splits avant la sortie. Modifier rétroactivement les parts d’un titre qui a percé dans trois territoires est le problème administratif le plus coûteux de la musique indépendante.

Pourquoi c’est un problème de distribution

Un artiste qui capte 7 % de l’attention de son marché domestique et dont le potentiel se joue surtout à l’étranger a besoin de deux choses de la part de son distributeur : une livraison nativement DDEX, DDEX désignant le Digital Data Exchange, la norme de métadonnées que les plateformes ingèrent réellement, et un reporting de royalties détaillé par territoire plutôt que regroupé sur une seule ligne.

InterSpace Distribution intègre les deux au tableau de bord artiste. Quand 9 % du marché domestique constitue le plafond, savoir où se trouvent les 91 % restants de votre audience, c’est toute la stratégie.

À lire aussi : la part des artistes locaux en Australie est tombée à 9,5 % des écoutes, et pourquoi vos streams ne paient pas là où vivent vos fans.

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