Le marché britannique de la musique enregistrée a dépassé 1,5 milliard de livres sterling pour la première fois en 2025, et cette croissance ne repose presque pas sur les auditeurs britanniques. Elle vient de tous les autres.
Les artistes britanniques gagnent désormais la majeure partie de leurs revenus de streaming en dehors de la Grande-Bretagne. Le hic, c’est que la part du Royaume-Uni dans le gâteau mondial du streaming s’amenuise chaque année. Ces deux réalités coexistent et pointent vers la même nécessité : courir après des royalties au-delà de frontières que vous ne contrôlez pas.
Le marché est en hausse, mais la composition a basculé
La BPI, l’organisation professionnelle de l’industrie phonographique britannique, a annoncé que les revenus de la musique enregistrée au Royaume-Uni ont augmenté de 5 % pour atteindre 1,57 milliard de livres sterling en 2025, soit une onzième année consécutive de croissance (BPI). Le streaming a atteint un record de 1,07 milliard de livres sterling, mais sa croissance a ralenti à 4,6 %, contre 5,7 % en 2024 et 8,4 % en 2023 (Music Ally).
Le vinyle a porté le physique, en hausse de 19,9 % à 174,7 millions de livres sterling, son plus haut niveau depuis plus de trois décennies. Le nombre total de streams audio a atteint 210,3 milliards, en hausse de 5,5 % sur un an, mais ce rythme est le plus lent depuis des années (Music Business Worldwide).
Un marché intérieur qui arrive à maturité n’est pas un problème en soi. Le problème, c’est de savoir d’où vient réellement l’argent.
Les trois quarts des revenus proviennent de l’étranger
Plus de 75 % des royalties générées par les artistes britanniques sur Spotify en 2024 provenaient d’auditeurs situés en dehors du Royaume-Uni. Les streams internationaux de musique britannique ont augmenté de 28 % sur un an, et les artistes britanniques ont cumulé plus de 271 milliards de streams mondiaux sur la plateforme (Music Ally).
La drill britannique est l’exemple le plus frappant de cette gravité exportatrice. Central Cee compte plus de 26 millions d’auditeurs mensuels sur Spotify, et sa collaboration avec Dave, “Sprinter”, a dépassé le demi-milliard de streams. Des fans dans plus de 50 pays ont acheté des billets pour ses concerts, la plupart au Canada et aux États-Unis (GRAMMY.com). Le son est britannique. Le public ne l’est pas.
La part diminue sous la croissance
Voici ce que cache le chiffre d’affaires global. La part du Royaume-Uni dans les streams mondiaux est passée de 8,49 % à 7,9 % entre 2023 et 2024 (Chartmetric).
La raison n’est pas que le Royaume-Uni s’efface. C’est que le Brésil, le Mexique, le Nigeria, l’Inde et l’Indonésie croissent bien plus vite, si bien que le gâteau mondial est découpé en davantage de parts. En 2025, seuls cinq artistes britanniques figuraient dans les classements mondiaux de Spotify, et un seul, Lola Young, a atteint le Top 10. Au milieu des années 2010, les artistes britanniques représentaient régulièrement la moitié du top 10 mondial.
Les revenus d’un artiste britannique sont donc de plus en plus déterminés sur des marchés où se concentre la majorité de l’écoute, et où un distributeur centré sur le Royaume-Uni a le moins de portée.
Ce que cela signifie pour un indépendant britannique
Si les trois quarts de vos revenus sont déjà étrangers et que les marchés à la croissance la plus rapide sont ceux où vous êtes le moins bien classé, votre configuration de distribution devient une question de revenus, pas seulement d’administration.
- Distribuez au-delà de Spotify et Apple Music. Boomplay et Audiomack comptent pour la diaspora ouest-africaine qui streame la drill britannique, et JioSaavn est important pour l’Inde, où le catalogue britannique transite par le corridor pendjabi.
- Réglez vos répartitions avant la sortie du titre. La drill et le garage reposent sur des featurings et des samples non libérés, et les royalties transfrontalières sont les plus difficiles à récupérer une fois qu’elles ont été mal attribuées.
- Suivez les revenus par territoire, pas seulement par total. Un chiffre d’affaires en hausse peut masquer une part domestique en baisse, ce qui modifie les lieux de tournée et de marketing.
InterSpace Distribution livre en natif DDEX aux DSP régionales qu’un distributeur centré sur Londres traite comme une réflexion après coup, avec des répartitions par territoire et par collaborateur payées de manière transparente. Lorsque la majeure partie de votre public vit dans un endroit où vous n’êtes jamais allé, le tuyau vers cet endroit est le produit.
Le Royaume-Uni continue de croître. Ses artistes sont plus mondiaux que jamais. La question ouverte est de savoir si leurs distributeurs le sont aussi.
