La 27ª edición de MUTEK bate récord de asistencia en Montreal

La 27ª edición de MUTEK en Montreal reportó una asistencia récord de 102,591 y presentó a 137 artistas de 27 países.
Attendees gather at the free outdoor stage during MUTEK's 27th edition in Montreal. Attendees gather at the free outdoor stage during MUTEK's 27th edition in Montreal.

La edición 27 de MUTEK, celebrada del 25 al 30 de agosto en Montreal, atrajo a un récord de 102,591 asistentes, un aumento de 42% en asistencia respecto a 2025.

El festival reportó 137 artistas de 27 países, 89 presentaciones, cuatro películas inmersivas y 62 estrenos. Más de la mitad de la programación contó con talento local o canadiense, y más de 70,000 personas asistieron al escenario gratuito al aire libre.

La música electrónica en vivo como práctica en tiempo real

Fundado en 2000, MUTEK tiene el mandato de presentar “música electrónica en vivo y performance audiovisual en tiempo real”. El festival concibe el escenario como un espacio donde el sonido, la imagen, la tecnología y los cuerpos interactúan en tiempo real, en lugar de un entorno para reproducir grabaciones terminadas.

Los sets de disc jockey (DJ) siguen siendo parte del programa, incluyendo una presentación de Ben UFO. El festival también presenta sets que implican decisiones tomadas durante la presentación, donde las secuencias pueden derivar, las máquinas pueden comportarse de manera impredecible y las imágenes pueden responder al sonido.

Presentaciones seleccionadas

  • La artista de Montreal Honeydrip usó micrófonos de contacto colocados contra su garganta para capturar las vibraciones físicas de su respiración y procesarlas a través de tubos, loops y electrónica, produciendo música con mucho bajo que era profundamente física.
  • El colectivo japonés ELECTRONICOS FANTASTICOS! construyó instrumentos reproducibles a partir de televisores de tubo de rayos catódicos (CRT) desechados, ventiladores eléctricos y escáneres de código de barras, formando una orquesta de “punk electromagnético”.
  • La productora mexicana Debit reconstruyó material de Desaceleradas usando acordeón, síntesis modular y reproductores de cinta. Su presentación audiovisual en vivo conectó la cumbia rebajada, la cinta magnética en deterioro y material de archivo de la cultura de baile Kolombia de Monterrey.
  • Jump Source, el dúo de Montreal formado por Priori y Patrick Holland, reworked su álbum Fold en vivo en lugar de reproducirlo.
  • JakoJako esculpió secuencias modulares con tiempos irregulares y patrones inestables que dejaban espacio para la sorpresa.
  • Super Galaxy Meow Meow usó haces láser para activar el sonido.
  • Tristan Perich y el organista James McVinnie pusieron el órgano de tubos de la Maison symphonique en diálogo con un sistema de 100 altavoces.
  • Kali Malone tocó el órgano de tubos de la Maison symphonique, trabajando con tonos sostenidos, resonancia y la historia acumulada de un instrumento antiguo.
  • Ida Toninato exploró la sensualidad y los ciclos rítmicos de saxofón en una presentación transformable que combinaba beats electrónicos, voz y paisajes sonoros de metales guturales.

En varios sets, el recinto funcionó como un instrumento en lugar de un contenedor.

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