Le Music Climate Pact, en association avec Seismic, présente : « Naviguer entre durabilité et allégations environnementales dans l’industrie musicale »
Le Music Climate Pact, en association avec Seismic, présente :
« Naviguer entre durabilité et allégations environnementales dans l’industrie musicale »
Le Music Climate Pact et les spécialistes de Seismic annoncent aujourd’hui une formation indispensable pour l’ensemble du secteur, à la veille de l’entrée en vigueur d’une législation majeure sur la communication en matière de durabilité : Naviguer entre durabilité et allégations environnementales dans l’industrie musicale (« Navigating Sustainability & Green Claims in the Music Industry », session en anglais).
Toutes les organisations qui fabriquent ou commercialisent des produits dans l’Union européenne, y compris celles de l’industrie de la musique enregistrée, doivent se préparer aux nouvelles réglementations mises en place pour soutenir et rendre possible la transition écologique. Parmi elles figure la directive clé ECGT (Empowering Consumers for the Green Transition), qui vise à donner aux consommateurs les moyens d’agir pour la transition verte. Applicable dès septembre 2026, ce texte jouera un rôle déterminant face à l’essor de l’écoblanchiment, en interdisant les allégations environnementales vagues et les labels de durabilité non certifiés.
Pour aborder ces changements collectivement, le Music Climate Pact organise un webinaire gratuit, ouvert à toute la filière, en partenariat avec les experts en durabilité de Seismic. L’objectif principal est de former et d’encourager le secteur à s’accorder sur la manière de communiquer sur ses initiatives environnementales avec rigueur et assurance. La session accueillera également Dylan Siegler, SVP Head of Sustainability chez Universal Music Group, qui viendra présenter les travaux du groupe en la matière. Elle sera consacrée à la meilleure façon de valoriser son impact et de bâtir une communication authentique, capable de convaincre aussi bien les collaborateurs que les créateurs et le public.
Si le sujet intéresse toutes celles et ceux qui fabriquent et vendent des produits dans l’industrie musicale, cette session s’adresse tout particulièrement à la chaîne de valeur de la musique enregistrée : fabricants, labels et distributeurs membres de nos réseaux d’organisations professionnelles, dont l’AIM, la BPI, l’ERA et IMPALA.
Le nombre de places est limité. Ne passez pas à côté : inscrivez-vous dès maintenant via ce lien et notez la date dans votre agenda.
Roxy Erickson, cheffe de projet du Music Climate Pact, déclare :
« Le Music Climate Pact existe pour aider le secteur à accroître son impact positif sur l’environnement et à construire un avenir résilient pour la musique enregistrée. La formation et la communication autour du climat sont les moteurs du changement de fond que nous engageons, et c’est précisément pour cela que des webinaires gratuits comme celui-ci, consacrés à la législation sur la durabilité, sont si essentiels. Ce cadre juridique transforme la manière dont chacun devra parler des produits qui changeront le monde en mieux. En nous y attaquant ensemble, à l’échelle de notre chaîne de valeur commune, nous accélérerons le changement. Nous invitons vivement toutes celles et ceux qui travaillent dans cette chaîne de valeur à s’inscrire. »
Dylan Siegler, SVP Head of Sustainability, Universal Music Group, déclare :
« Cette législation est l’occasion de relever le niveau de nos prises de parole sur la durabilité. Il ne s’agit pas d’en dire moins, mais d’étayer nos allégations environnementales par des preuves solides. C’est une bonne chose pour les consommateurs, qui obtiennent une information claire et fiable, et pour notre industrie, car cela renforce la crédibilité des progrès que nous accomplissons. »
« L’ECGT est une occasion, pour l’industrie musicale, de relever le niveau : non seulement dans sa façon de communiquer ses allégations environnementales, mais aussi dans sa façon de faire évoluer l’ensemble de la chaîne de valeur. Aucun label, fabricant, distributeur ou artiste ne peut résoudre cela dans son coin. La véritable opportunité, c’est de travailler ensemble pour construire une compréhension partagée, des preuves plus solides et des allégations auxquelles le public pourra réellement se fier.
« Mais l’industrie doit d’abord comprendre ce qui change et commencer à s’y préparer dès maintenant. Ce n’est pas un sujet que l’on peut ignorer ou laisser chaque organisation régler seule. »
Initié par l’Association of Independent Music (AIM) au Royaume-Uni, en collaboration avec la BPI, l’organisation professionnelle des labels britanniques, le Music Climate Pact a été fondé par ses maisons de disques signataires et ses soutiens du secteur afin de mobiliser la puissance de l’industrie de la musique enregistrée en faveur d’une action de transformation face à la crise climatique. Son objectif fondamental est de « décarboner » l’industrie musicale mondiale, en cohérence avec les données scientifiques les plus récentes sur le climat. Voir les notes.
Initié par l’Association of Independent Music (AIM) en 2021, en collaboration avec la BPI, l’association des labels britanniques, le Music Climate Pact a été fondé par ses signataires et soutiens historiques pour mobiliser la puissance de l’industrie musicale en faveur d’une action de transformation face à la crise climatique et « décarboner » le secteur à l’échelle mondiale, en cohérence avec les données scientifiques les plus récentes. Dès 2022, les signataires fondateurs avaient adhéré soit à la Science Based Targets Initiative (SBTi), soit au Race to Zero SME Climate Commitment soutenu par les Nations unies, s’assurant ainsi de pouvoir travailler avec des experts pour définir et mettre en œuvre des objectifs climatiques concrets, sur lesquels ils rendent compte régulièrement. Développé avec l’appui du Programme des Nations unies pour l’environnement, le Pacte marque une étape importante dans l’alignement de l’industrie musicale mondiale, et des mesures déjà prises par les entreprises à titre individuel, autour d’une stratégie cohérente et coordonnée à l’échelle du secteur. Celle-ci vise à fédérer et à faire progresser les initiatives climatiques existantes.
En s’alignant en tant que filière, le secteur peut dépolitiser la question de la durabilité et traiter ses principaux impacts environnementaux de manière efficace et collaborative. Le chemin reste long pour devenir une industrie plus durable, mais le MCP se laissera guider par la science du climat, agira de façon concrète et unifiée, et rendra compte régulièrement de ses avancées.
Les signataires fondateurs sont : Anjunabeats, Beggars Group, BMG, Brownswood Recordings, Full Time Hobby, Inside Recordings, !K7 Music, Ninja Tune, Partisan Records, Secretly Group, Sony Music Group, Universal Music Group, Warner Music Group et Warp.
Les soutiens fondateurs sont : Association of Independent Music (AIM) (qui représente les labels britanniques, les artistes autoproduits et les entreprises associées), American Association of Independent Music (A2IM), BPI (l’organisation professionnelle des labels britanniques), EarthPercent, Featured Artist Coalition (FAC), IFPI (qui représente l’industrie du disque à l’échelle mondiale), IMPALA (qui représente les labels indépendants européens), Julie’s Bicycle, Key Production Group, Merlin, Murmur, Music Declares Emergency et le Worldwide Independent Network (WIN).
Les signataires, avec l’encouragement et le soutien des membres Supporters, se sont engagés à :
Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site du Music Climate Pact, www.musicclimatepact.com, et suivez le mot-clé #musicclimatepact.
Seismic aide les entreprises à faire de la durabilité non plus un centre de coûts, mais un moteur de croissance, de résilience et de création de valeur. Pour cela, Seismic s’appuie sur des équipes d’experts et des capacités dopées à l’intelligence artificielle, qui apportent clarté, rapidité et sens commercial face à des enjeux complexes. Certifiée B Corp et ancrée dans les principaux référentiels et cadres réglementaires, Seismic accompagne aussi bien des marques en forte croissance que des multinationales, pour transformer la complexité en actions aux résultats mesurables.
À propos d’IMPALA
Créée en 2000, IMPALA représente aujourd’hui plus de 6 000 entreprises musicales indépendantes en Europe. 99 % des entreprises musicales européennes sont des très petites, petites et moyennes structures ou des artistes autoproduits. Connues sous le nom d’indépendants, elles sont à la pointe mondiale de l’innovation et de la découverte de nouveaux artistes : elles produisent plus de 80 % des nouvelles sorties et représentent 80 % des emplois du secteur. La mission d’IMPALA est de développer durablement le secteur de la musique indépendante, de restituer davantage de valeur aux artistes, de promouvoir la diversité et l’entrepreneuriat, d’améliorer l’accès aux décideurs politiques, d’inspirer le changement et de faciliter l’accès au financement. IMPALA travaille sur un ensemble de dossiers clés pour ses membres et a lancé en 2025 un nouveau programme de travail cofinancé en tant que réseau culturel européen ; le nouveau plan numérique d’IMPALA* est l’une des composantes de ce projet. IMPALA anime plusieurs programmes de récompenses ainsi qu’un dispositif destiné aux entreprises souhaitant nouer une relation stratégique avec le secteur indépendant européen, Friends of IMPALA. Cette année, nous célébrons notre 25e anniversaire avec une série d’entretiens, Faces of the Independent Sector, et d’autres contenus, à découvrir ici.
IMPALA – Independent Music Companies Association
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