Goldman Sachs nâng dự báo doanh thu âm nhạc lên $198.1 tỷ vào năm 2035

Goldman Sachs lần đầu tiên nâng dự báo doanh thu âm nhạc dài hạn kể từ năm 2022, dự báo tăng trưởng nhờ giá thuê bao, doanh số bán trực tiếp cho người hâm mộ và các sự kiện biểu diễn trực tiếp.
The Goldman Sachs Music in the Air report examines revenue forecasts for recorded music, publishing and live music. The Goldman Sachs Music in the Air report examines revenue forecasts for recorded music, publishing and live music.

Goldman Sachs dự báo doanh thu bán lẻ của ngành âm nhạc toàn cầu sẽ đạt $198.1 tỷ vào năm 2035, đánh dấu lần đầu tiên tổ chức này điều chỉnh tăng dự báo doanh thu dài hạn kể từ năm 2022.

Báo cáo thường niên Music in the Air lần thứ 10 dự báo tăng trưởng sẽ ngày càng phụ thuộc vào việc tăng giá thuê bao, các thị trường mới nổi, doanh số bán trực tiếp của nghệ sĩ và các sự kiện biểu diễn trực tiếp khi tốc độ tăng trưởng số lượng người đăng ký dần ổn định tại các thị trường phát triển.

Triển vọng doanh thu toàn cầu

Đối với các lĩnh vực âm nhạc thu âm, xuất bản âm nhạc và biểu diễn âm nhạc trực tiếp, Goldman Sachs dự báo:

  • Doanh thu bán lẻ toàn cầu đạt $112.5 tỷ trong năm 2025.
  • Tăng trưởng so với cùng kỳ năm trước đạt 6.7% trong năm 2026.
  • Tốc độ tăng trưởng kép hằng năm (CAGR) đạt 5.8% từ năm 2025 đến năm 2035, đưa doanh thu lên $198.1 tỷ.

Doanh số bán trực tiếp và chi tiêu của người hâm mộ cuồng nhiệt

Báo cáo phác thảo một khuôn khổ gồm bốn trụ cột cho hoạt động bán hàng trực tiếp đến người tiêu dùng (D2C), xác định mối quan hệ với người hâm mộ do nghệ sĩ trực tiếp nắm giữ và các nền tảng D2C là những nguồn tăng trưởng doanh thu trong tương lai.

Báo cáo cho rằng các kênh này đang mang lại những cơ hội doanh thu mà các gói thuê bao siêu cao cấp của DSP (nhà cung cấp dịch vụ kỹ thuật số) phát nhạc trực tuyến vẫn gặp khó khăn trong việc hiện thực hóa.

Goldman Sachs cho rằng giả định trước đây của mình, theo đó người hâm mộ cuồng nhiệt chi tiêu khoảng gấp đôi người nghe thông thường, là quá thận trọng.

Gần 50% người hâm mộ chọn trả cao hơn mức giá tối thiểu do nghệ sĩ đặt ra khi các cửa hàng bán hàng trực tiếp cho phép người mua tự chọn số tiền thanh toán.

Báo cáo nhận thấy việc dành một khoảng thời gian phát hành trực tiếp cho người hâm mộ trước khi phổ biến rộng rãi trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến tạo ra doanh số ban đầu với biên lợi nhuận cao mà không làm giảm hiệu quả phát trực tuyến hoặc tiền bản quyền về sau.

Báo cáo dự báo doanh thu D2C hằng năm của ngành sẽ tăng từ hàng chục triệu hiện nay lên hàng trăm triệu trong thập kỷ tới.

Universal Music Group có các quan hệ đối tác và khoản đầu tư liên quan đến EVEN, Stationhead và HYBE’s Weverse.

Sony Music và Warner Music Group đã thành lập các bộ phận D2C chuyên trách trong nội bộ.

Doanh thu và sức chứa của hoạt động biểu diễn âm nhạc trực tiếp

Tăng trưởng của hoạt động biểu diễn âm nhạc trực tiếp dự kiến sẽ tăng tốc trong năm 2026 sau khi chậm lại trong năm 2025, thời điểm các phép so sánh chịu ảnh hưởng từ Taylor Swift’s Eras Tour.

Các số liệu và dự báo doanh thu biểu diễn âm nhạc trực tiếp trong báo cáo gồm:

  • 2025: $37.4 tỷ, số liệu thực tế/cơ sở.
  • 2026: $39.6 tỷ, tăng 6.0% so với cùng kỳ năm trước.
  • 2030: $49.8 tỷ, với CAGR trong giai đoạn năm năm đạt 6.0%.
  • 2035: hơn $65.0 tỷ, với CAGR trong giai đoạn năm năm tiếp theo đạt 5.0%.

Goldman Sachs liên hệ nhu cầu với các yếu tố nhân khẩu học và nhận thấy rằng trong lịch sử, hoạt động biểu diễn âm nhạc trực tiếp ít nhạy cảm với các chu kỳ kinh tế hơn so với chi tiêu tiêu dùng nói chung.

Danh mục dự án đang triển khai của Live Nation’s Venue Nation bao gồm hơn 768,000 chỗ ngồi thuộc phần sức chứa mới đã được công bố tại các nhà thi đấu, nhà hát ngoài trời và sân vận động trên toàn thế giới nhằm đáp ứng nguồn cung nghệ sĩ và nhu cầu lưu diễn.

Giá vé trung bình của Top 100 chuyến lưu diễn hàng đầu thế giới đã tăng 37% kể từ năm 2019. Các sân vận động và địa điểm có sức chứa ít nhất 30,000 người ghi nhận mức tăng lớn nhất, với giá vé trung bình tăng 29% từ năm 2023 đến năm 2025.

Previous Post
Mike Lisanti, founder and chief executive officer of Los Angeles artist management company MLennial.

Các nghệ sĩ được MLennial hỗ trợ bán hơn 150,000 vé cho các buổi diễn chính trong năm đầu tiên