Le Music Business Lab et le Songwriting Camp de CANEX WKND débutent à Lagos le November 5, avec un programme inhabituel : deux jours consacrés à la création et à la commercialisation d’une chanson, puis deux jours d’écriture et d’enregistrement. Les organisateurs indiquent que les nouveaux morceaux créés pendant le camp sont destinés à être publiés après l’événement. Cette publication annoncée fournit un critère d’évaluation plus concret qu’une simple discussion de conférence. La question est de savoir si les collaborateurs repartiront avec un enregistrement et les informations nécessaires pour le mettre sur le marché.
L’événement Creative Africa Nexus, organisé par l’African Export-Import Bank, se tient au Wole Soyinka Centre for Culture and Creative Arts du November 5 au 8. Son atelier musical est organisé avec la Creative Industries Initiative for Africa. L’appel à candidatures du October 15 publié par Music In Africa décrivait indépendamment les deux masterclasses et le camp d’enregistrement. La date limite de candidature était le October 25 : il s’agit donc d’un aperçu du programme destiné aux participants et d’un examen de sa conception, et non d’un appel à de nouvelles candidatures.
Commencer par coucher la chanson sur le papier
La première masterclass, « Creation of Music », est prévue le Thursday, November 5. Le programme des organisateurs cite les crédits d’écriture, les split sheets, l’enregistrement, la distribution et la planification de la sortie parmi les sujets abordés. Music In Africa confirme que la première session porte sur la façon dont la musique est créée, détenue et publiée. Cet ordre compte lorsqu’une même piste est élaborée par plusieurs personnes. Une split sheet est un document qui consigne les contributions de chacun à une composition et les accords conclus par les participants. C’est un document de départ, pas un compte rendu public de la répartition des droits sur une future chanson de CANEX.
La démarche fait apparaître une tension créative intéressante. Un camp d’écriture vise à mettre rapidement les participants au travail avec de nouveaux collaborateurs. La première session leur demande de ralentir suffisamment pour nommer le travail et préciser leurs contributions. Cela n’impose pas de formule rigide pour écrire. Il s’agit d’inviter les participants à distinguer les décisions prises rapidement pendant une session des démarches administratives, plus lentes, qui deviennent nécessaires une fois qu’une maquette prometteuse existe. Impossible de savoir comment cela se passera avant le camp, mais le programme rend la question visible avant les journées d’enregistrement.
Le portrait d’InterSpace Daily du songwriter and lawyer Tope Salami montre pourquoi les crédits méritent de l’attention : une fiche de vente peut mentionner les personnes ayant contribué à un morceau publié sans dévoiler leurs accords privés ni préciser qui a écrit chaque partie. Cette distinction vaut pour tout camp collaboratif. La liste des personnes présentes ne suffit pas à établir la répartition de la propriété ; un enregistrement terminé n’indique pas à l’auditeur ce que chaque auteur a apporté. La session de CANEX semble conçue pour expliciter ces questions pendant que le travail prend forme.
Ensuite, examiner comment un enregistrement génère des revenus
La masterclass « Sale of Music » du Friday passe de la création aux circuits commerciaux. Les organisateurs mentionnent les royalties, l’édition musicale, les licences de synchronisation, les partenariats avec des marques, les concerts et la lecture de contrats. Le compte rendu du programme de Music In Africa décrit lui aussi les possibilités de revenus au-delà du streaming. Cela ne signifie pas que chaque chanson du camp générera des revenus dans tous ces domaines. Cela signifie qu’un créateur a plusieurs options à envisager lorsqu’il décide quoi faire d’un morceau, au-delà de sa mise en ligne sur une plateforme de vente. La session présentera les accords et usages envisageables avant le retour des participants en studio.
Certains de ces circuits font intervenir différents acteurs et différentes autorisations. Une chanson écrite en groupe peut ensuite être enregistrée par un artiste ; l’enregistrement peut alors être proposé à un producteur de films ou interprété sur scène. Ce sont des pistes possibles, pas des projets annoncés pour la musique créée par les participants de CANEX. L’utilité concrète de la discussion du Friday dépendra de sa capacité à aider chacun à cerner les décisions à prendre pour son propre travail, plutôt qu’à présenter une longue liste de sources de revenus comme la promesse de gains.
Un camp qui doit aboutir à une sortie
Le camp d’écriture de chansons est prévu les Saturday et Sunday, November 7 et 8. Selon le programme dédié de CANEX et l’appel à candidatures de Music In Africa, des artistes, auteurs-compositeurs, producteurs, instrumentistes et ingénieurs du son sélectionnés travailleront ensemble sur de nouveaux enregistrements. Les organisateurs indiquent que la musique créée sera publiée après CANEX WKND. Ils n’ont annoncé ni liste de morceaux, ni collaborateurs définitifs, ni date de sortie, ni label, ni distributeur pour ces titres. Ces informations devront être rapportées lorsque les enregistrements et leurs crédits seront publics, et non présumées à l’avance.
Cette diversité de rôles constitue le choix créatif le plus intéressant du camp. La présence d’instrumentistes et d’ingénieurs du son aux côtés des auteurs et des producteurs vise à créer un véritable morceau enregistré, et pas seulement des paroles ou une proposition pour une future session. Un ingénieur peut façonner ce qui peut être capté dans la pièce. Un instrumentiste peut modifier la couleur d’une composition pendant son écriture. Le programme publié ne nomme pas les participants et ne précise pas comment les salles seront attribuées ; il faudra donc attendre l’événement pour rendre compte de leur collaboration réelle.
Le lieu inscrit aussi le camp dans un programme plus vaste consacré à l’industrie. Le compte rendu du October 21 de Music In Africa décrit des sessions sur l’investissement, la propriété intellectuelle, les technologies et l’ouverture de la musique aux marchés internationaux. Ce contexte pourrait rapprocher les participants à la session d’enregistrement de professionnels du développement commercial. Il ne prouve pas qu’une rencontre débouchera sur un accord. Le programme musical dédié des organisateurs est la référence à consulter pour vérifier le calendrier à jour, d’autant que les résumés généraux de la Music Factory ont indiqué des dates de fin différentes.
Pour une rédaction musicale nigériane, le suivi est clair. Une fois le camp terminé, les éléments utiles seront la musique publiée, les collaborateurs crédités et toute information rendue publique sur le parcours des morceaux, de la salle jusqu’au public. D’ici là, CANEX propose une expérience bien définie qui associe création et préparation commerciale. Elle commence avec les personnes qui font une chanson, aborde les décisions qui l’entourent et s’achève sur une sortie prévue. Le véritable résultat sera ce que les participants pourront documenter et livrer après leur passage à Lagos.
